Cette fusion est le fruit d’une relation Finlande et Japon. Une création artistique qui joue des pixels en guise de fusain due à la rencontre d’une agence de design finlandaise Musuta Ltd et d’une agence de design japonaise Artless Inc.

Elles ont imaginé un spot pour la TV construit uniquement à partir de pixels en liberté (surveillée tout de même) qui construisent un site urbain contemporain (Man hattan ?). L’idée étant de créer un break entre des séquences de TV Nelonen la plus importante chaine commerciale de Finlande.

Décidément la barrière entre art et design est parfois bien difficile à cerner…

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Bouilloire « Ceramic Art » par eliumstudio pour Rowenta

Avec Ceramic Art, Elium Studio poursuit sa quête d’élégance industrielle pour des produits électroménagers qui brouillent toujours plus finement la frontière avec les arts de la table.

Entamée avec la série Silver Art en métal et bois dédiée au petit déjeuner, eliumstudio se saisit aujourd’hui de la céramique pour l’une des toutes premières utilisations de ce matériau aussi noble qu’instable à l’échelle de la grande série.

Les infimes variations inhérentes à la cuisson de la céramique rendaient par exemple très aléatoire les tests de sécurité nécessaires à ce type de produits. Une contrainte résolue par les designers grâce au couvercle en élastomère qui comble le jeu infime entre les pièces et permet à la bouilloire de se renverser sans aucune projection de liquide brûlant.

Avec un dessin qui préserve la douceur du matériau en évitant la tentation du rustique, le résultat est donc à la hauteur des attentes du studio : esthétiquement Ceramic Art passe indifféremment de la cuisine à la table, c’est-à-dire du statut de machine de préparation à celui d’élément de service contemporain (la bouilloire est d’ailleurs vendue avec deux mugs).

Un nouveau cap qui confirme Elium Studio comme le meilleur représentant du raffinement décoratif français à l’échelle du design produit industriel.

Vendue 99€ environ, pour ne pas dire 100€ !

Pour tout savoir

Voici quelques lauréats pour illustrer la variété des designs récompensés :

Un barbecue solaire Idcook présenté par Uon Design

Still une transporteuse de palettes en petite manutention, présenté par Outsign

Carré Noir, qu’on attendait pas ici, présente un banc public fait à partir des composants aluminium et plastiques des packaging Tetrapack !

Un supermarché de produits halal présenté par Market Value...

La suite est sur Le site des Janus

La station de métro Guy Môquet pour sa rénovation a voulu rendre un hommage légitime à son héros éponyme sur un panneau métallique de 4m sur 1,70m.

Après compétition, la création de cette fresque culturelle a été confiée à l’agence Curius.

"Notre parti-pris a été de donner une grande importance à l’écrit par une dominante typographique de plusieurs styles (manuscrit, rétro, moderne,…) et plusieurs rapports d’échelle, associé à un portrait illustré et emblématique du personnage.

Nous avons mélangé le factuel (la lettre, les documents d’époque, les dates et les lieux clés de sa vie) avec des valeurs plus aspirationnelles et universelles (l’espoir, la liberté, le courage, l’engagement,…) pour inscrire son action dans la modernité."

Un mariage réussi de la Ratp et d’une agence de design.

Expérience à renouveler svp... Tant de stations ont d’autres histoires de Paris à raconter...

Un extrait du dossier de presse pour mieux comprendre :

Christine Colin compose un voyage passionant et érudit au fil de 1400 images.

Cette visite guidée au pays des objets en grand nombre commence avec les 7 questions essentielles et laisse entrevoir, en ligne d’horizon, leur ramification potentiellement infinies.

Elle contredit au passage quelques idées reçues, à commencer par celle selon laquelle le choix individualisé et la personnalisation des objets sauveraient des risques d’uniformisation liés à la consommation de masse.

" Les gammes de produits (par fonctions, couleurs, matériaux, taille, prix, performances, etc.) sont le reflet des segmentations de marché opérées par le marketing. L’œuvre de l’architecte-designer italien Alessandro Mendini est contemporaine de La Société de consommation de Jean Baudrillard.

Son ensemble de vases 100% make up (édition Alessi, 1989) est une gamme de produits qui tend vers l’infini. Tous deux parlent d’un monde où l’uniformisation est le fruit non pas de la standardisation mais au contraire d’une diversification totale des marchés. Quand tout est différent, rien n’est différent".

"Question(s) Design" est disponible à partir du 25 mai 2010 au prix de vente public de 39 euros TTC.

On peut le trouver partout et ici

Christine Colin

Une jeune fille de bonne famille…

Les packagings de parfums de luxe jouent la sobriété : typographies raffinées et aplats de couleurs unies. C’est à peu près tout. Oser y mettre une photographie (qui plus est en noir et blanc ) est d’une vulgarité laissée aux produits de masse !

L’agence de design Centdegrés a contourné la difficulté avec talent : le flacon est « un classique réinventé » avec fraicheur et le packaging lui, raconte l’histoire de la cible : une jeune fille bien sous tous les rapports issue d’une bonne famille !

Apprécions l’astuce qui consiste à présenter un visuel qui reprend un coin de mur avec quelques photos encadrées en ce jouant du temps : décors anciens certes, mais modèles bien contemporains.

Une réussite.

Patrick le Quément : leçon de design…

Le prétexte en est la vie de Patrick le Quément.

Certes on apprend quelques détails sur son parcours personnel, mais on comprend vite que là n’est pas l’essentiel pour le designer. Dans ses commentaires et dans le récit de ses pérégrinations c’est toute l’évolution de notre société, les bouleversements techniques du métier et des ses modes de management, de son internationalisation qui sont décrits.

Ceux qui ont vécu ces années là, retrouveront des images de leur vie professionnelle. Pour ma part, cela a été l’occasion de revivre les années où, parallèlement au design industriel, l’agence Carré Noir bouleversait le monde du design graphique en y introduisant les nouvelles technologies et méthodes de travail.

Pour les autres ce sera une magnifique occasion de découvrir le passé récent de leurs métiers !

Mais qu’on ne s’y trompe pas, le livre est tout orienté vers le futur. Pour connaître Patrick, je sais qu’il n’est pas friand de nostalgie. Nous partageons ce trait ! Patrick le Quément Consulting explore de nouvelles voies de recherche e particulier dans le monde des bateaux.

Mais nous en reparlerons prochainement dans un article où Patrick le Quément révèlera aux visiteurs d’Admirable Design ses coups de cœur de professionnel !

L’auteur de ce livre est Serge Bellu. Journaliste et écrivain du monde automobile il sait de quoi il parle. Il garde sa liberté de ton, et la distanciation nécessaires vis-à-vis de cette vie professionnelle incroyable qu’est celle de Patrick le Quément ; ce qui fait de ce (beau) livre non pas une apologie béate mais le récit d’une aventure, celle aussi de notre époque. Difficile de la quitter une fois commencé !

Un beau libre à lire…c’est suffisamment rare pour être signalé.

Prix : 58 €

En vente partout et ici

L’équipe d’Admirable Design n’a pas eu ce livre en main et ne peut donc pas porter d’appréciation sur son icontenu.

Mais le sujet lui-même mérite un ouvrage de cette nature.

Alors si vous le trouvez chez votre libraire préféré, n’hésitez pas à le feuilleter pour vous faire une idée.

186 pages, 7,90 €, cela semble raisonnable !

Voici ce qu’en dit le dossier de presse :

« Le guide de référence de la profession émergente du design numérique"

L’édition 2010 de ce guide présente 17 métiers du design numérique, d’architecte de l’information à webmaster. Il est augmenté de 4 nouveaux métiers : chef de projet éditorial web, designer d’information, designer d’interfaces mobiles et rédacteur web.

Le Guide des métiers du design numérique est le fruit de 4 années d’échanges, de concertation et d’écriture avec la profession émergente du design numérique en France.

Vous pouvez l’acheter ici... ou ailleurs !

Jean-Claude Prinz dans son Agenda nous donne des rendez-vous importants, en particulier celui-ci qu’il présente ainsi :

"Yves Saint Laurent : 40 ans de création"

au Petit Palais jusqu’au 29 août 2010.

Deux ans après la mort d’Yves Saint Laurent, le Petit Palais accueille la première rétrospective sur ce grand couturier qui a su traverser le temps et les époques. Le Musée vous propose de revenir, jusqu’au 29 août, sur 40 années de ses créations. L’occasion de (re)découvrir près de 307 modèles de haute couture et de prêt-à-porter ayant marqué la société et illustrant pleinement son talent.

A voir absolument.

Stéphane Ricou et son équipe de The Brand Union de Paris, a créé un incroyable logo pour Bel Greater Africa Division du Groupe Bel International : il s’agit ni plus ni moins qu’une transformation artistique - et réussie - de l’icône imaginée par Benjamin Rabier.

On peut même y discerner le continent africain !!

Un Top Com 2010 d’argent dans la section design logo a récompensé cette création.

Admirable Design lui, décerne l’or !

Sur plusieurs pages 60 établissements sont présentés, avec des appréciations à l’appui.

Un document utile et intéressant puisqu’il couvre Paris et la province mais aussi quelques établissement dans le monde.

Tous les métiers de la création y sont présents : arts plastiques, design graphique et d’objet, cartoons, jeux vidéo... Avec envoi sur les sites et les numéros de téléphone.

Une aide au choix qui n’a pas la prétention d’être exhaustive... mais qui n’en est pas loin.

Un bon complément à notre Panorama des Ecoles de Design

Le thème général la BIENNALE INTERNATIONALE DESIGN 2010 SAINT-ETIENNE est la TELEPORTATION

L’ubiquité, la mobilité, la réduction de la taille du globe proportionnelle à l’accélération des transports, la conquête possible de nouveaux espaces, sous la mer ou dans l’air, de nouvelles planètes, le dédoublement par le virtuel du réel, l’instant T, le bouleversement de l’espace-temps, ou au contraire, l’idée de pérennité, d’ancrage au sol et, par extension, de confort…

La programmation générale dirigée par Constance Rubini prévoit un ensemble d’expositions conçues par différents commissaires : Konstantin Grcic, Dune & Rabby, Claire Fayolle, Emmanuel Tibloux, Benjamin Loyauté, Felipe Ribon, le Collectif designers +…

Certaines de ces expositions sont ouvertes à candidature : (Il vous reste moins de 2 semaines pour envoyer vos dossiers de candidature)

Biennale Internationale de Saint Etienne 2010

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Identité sonore, design musical : un réflexe obligé aujourd’hui...

Ou comment ajouter de la valeur à sa marque avec le son et la musique ?

La musique prend une place croissante dans la perception de la marque comme dans le cadre de l’expérience client. C’est un langage au potentiel énorme, qu’il est souvent difficile de manier.

Tirer le meilleur parti de la musique au service de sa marque, créer le maximum de valeur devient un objectif d’autant plus important que les besoins sont croissants et les points de contacts sonores également.

Comment traiter son et musique avec expertise, créativité et rigueur pour porter au mieux son identité et enrichir pleinement sa communication, et enfin créer un vrai dispositif entre identité sonore,animation point de vente, charte sonore ?

Accueil à partir de 8h30, début 8h45, fin 10h30

Le Club des Partenaires de La Marque 93 rue de La Santé - 75013 PARIS Tél. : 33 (0)1 45 89 67 36

Un grand, gros bouquin qui nous fait entrer dans le monde toujours un peu secret, des belles marques françaises de luxe.

Des marques que l’on croit connaître, tant elles nous sont familières. Mais l’auteur, JeanWatin-Augouard, cite des dates, des noms de fondateurs, des sites, les produits d’origine, etc. qui apportent un regard nouveau sur ces enseignes.

Et puis, des photos, des reproductions en nombre font de ce livre une véritable balade dans ce qui a fait la "French Touch" dans le monde entier.

Ajoutons que deux mordus des marques ont contribué à ce document :

Marcel Botton, fondateur de Nomen, créateur de tant de marques célèbres,
Gérard Caron, bien connu des fidèles d’Admirable Design et missionnaire du design français dans le monde...

Bref, un must pour tous les designers de France et d’ailleurs.

Editions Eyrolles
325 pages
Prix : 43 €

A acheter partout ou ici